对纪录片拍摄距离的思考与讨论，周浩的很多片主人公都清楚考虑到拍摄者与被拍摄者或多或少的相互利用关系，也试图利用摄影机将想展示的自我编排进除导演外的另一个剧本，但大多数情况下拍摄者都藏在幕后，而这部片中拍摄者却主动暴露了自己，并在后半段形成了拍摄对象对拍摄者提问与审视的身份互换，这一点蛮有意思。存疑的有三个点，其一是心理师的资质合法性？其二是剪辑逻辑？其三是揭开伤口是否是一种伴随着痛楚的疗愈过程，毕竟能说出口的伤痛在某种程度上是积极的，积极面对与治疗过往，而更多无法开口的伤痛只会隐藏与逃避。

戏中戏《汤姆叔叔的小屋》令人叫绝。

“纪录片导演常常会有成为加害者的可能性，而摄影机在本质上也蕴含着变身为暴力装置的可怕之处”——想田和弘。

很喜欢这个非洲人，很和蔼、很搞笑

尚德、梅梅、倩倩……一个人如何面对生活中无法直面的痛苦？这部片子没法给出答案，幸福的人一生被童年治愈，不幸的人一生都在治愈童年。可惜不幸的人偏多。这是first我看几部纪录片中最好的一部，叙事特别流畅，中间尚德跳舞的那一段真的看的人心被揪住，有一阵我呼吸都屏住了，太难了。 今天忽然觉得纪录片其实很像当代史学，都是真实的而且呈现真实的方式都有作者的主观参与，给你了他理解的真实。