“诗人是很孤独的，他体验着他创造的东西，深刻到他的一件作品的嘴像一道伤口一样留在了他的手里。他爱这张嘴，说到底，也就是他爱他自己。他每天早上贴着这张嘴醒来，就仿佛是偶然的相遇。他试着摆脱这张嘴，他把它放到了一个没有生命的雕像上。这个雕像有了生命。她开始报复，把他带进了可怕的冒险经历。我可以告诉你们，打雪仗是诗人的童年，当他跟他的缪斯、他的荣誉、他的命运玩这局牌的时候，他作弊，从他的童年里获取他本该在自己内心汲取的东西。我可以告诉你们，他由于试图让自己得到人间的荣誉，掉进了人们在所有名人的墓前会想到的‘永生那致命的烦恼’”（谷克多）

《十二怒漢》中國化改編的難度，不只在於如何妥善地闌入階層分化、地域歧視、戶籍制度等本土的社會問題，而在於如何妥當地調試這部堪稱“美國主旋律”的電影原片中，對英美法系和美國民主制度高度的“道路自信”，使之符合中國的意識形態和政治正確。影片在其最末揭示了8號陪審員的檢察官身份，其畫外音是中國的司法制度既重視發揮民意的作用（十二公民的模擬討論仍是有意義的），但又不盲信民粹，它以此在刀尖上頗為精巧地化解了影片在政治價值觀上的危機。2015年5月16日14:20於嘉禾萬柳2号廳。

诗是纹章。让手心生长出的嘴唇亲吻自己的身体，复活无手的大理石雕。镜面像海洋，而镜中是另一重现实，从锁孔窥视他人的影子。美妙的死亡：血在黑白电影里化作甜美的黑，太阳穴生长的神圣五芒星。俄耳甫斯塑像与地球仪，哦，不朽是单调而乏味的。

算是对十二怒汉的一次比较成功的翻拍，尽管剧情案情场景乃至人员座位都与原作如出一辙，但角色设定和台词设计的本土化还是让翻拍有了自己的味道，尤为引人入胜的，是用争论带出来的那些背后的故事，和那些有故事的人。

韩国神作，剧情如此，首推此片，不要带着剧透和期望去看，偶然发现此片的前提下观影，你会觉得发现了新大陆