道理很基本，故事很基本，但是终于有人把这样基本的好故事写出来了。

#BJIFF No.5#又一部很好地诠释“电影是造梦的工具”的电影。导演学习动画的背景为本片色彩、灯光等赋予了如梦似幻的美感，风声、水声、风铃声等一系列音效也助观众更好“入梦”。片中高光时刻确实是几场歌舞片段，情景充满真和趣，《星星索》《渔家女》《自言自语》选曲精妙，风格与时代跨度较大的歌曲恰是人物的化身，在鱼花塘畔人即是曲，曲即是人。整体来看，本片的表达相对私人化，一些地方观众并未能产生共鸣，结尾有些过于直白的主题直给，又与前面晦涩、个性化的表达略显割裂。尽管表达与呈现方式较为独特，但人类的情感总是共通的，当结尾叶子终于接受了爷爷故去的事实，片名出现、音乐响起，泪不由得流了下来。映后交流时长很足，为了做出这部片子不少人也在背后默默努力，凭借此片不少人也记住了一个爱笑的青年导演牛小雨。

今天，还有何人替哀哀无告的糖心VLOG产精国品免费入口悲鸣、发声，核废水快来拍呀，拉偏架的就是敌人。

毕赣之后出来的这些大陆年轻文艺片导演的东西都（几乎是不可避免的？）带有大量的蔡明亮和阿彼察邦的框架和痕迹。这片子的导演也一样，镜头语言、剪辑衔接、构图颜色都有太重的不属于她的签名，但在这些咿咿呀呀的学语者之举之后有一种淤青一般浓重的私人情绪和真诚，几乎是从这大片他语织成的画面中渗出，细密地悄悄地成了自己的语调。演员选得好、声音设计非常非常助力，临近结尾的细碎和摇曳也终于有种冲破了他语进入状态的醉幻喷涌；如今少见但又相当灵灵窸窣的大量曝光与阳光的使用；即使有那么多生涩的词不达意的镜头和转换（以及任性且在我看来颇为减分的刻意的“超现实”歌舞戏），仍然酸了我的鼻子，眼泪掉出来了。真好（不过还是请继续加油啊，词不达意的尴尬毕竟只在年轻的初学者身上才值得放纵）。

脑洞好好好大！但我不明白这怎么能播。