现代欧洲诗体在于自然和造型的相互完善，不刻意造型，也不刻意自然，对形式追求和沉稳理性的欧洲人而言，其实没有完全自然的状态，于是便有养蜂和道德伦理之间的互补，自然和社会的补足，为养蜂人留下一些拉扯和徘徊的空间，最好的就是那些漫步间的欲言又止 和塔氏的信仰美学不同，安哲更偏自然，不求超越，自然本身向下拉扯的力量大于往上飞跃的力量，以至两者的诗意指向不同，安哲更有落地的感染力，塔氏则不顾一切地飞升，带来无尽的力量。安哲的历史有其作用，时间化环境，人和环境走，塔氏表面上雕刻时间，实则追求永恒，追求无法被雕刻的那些隽永，前者因变化而伤感，后者因坚持而悲壮 养蜂人女儿远嫁、妻子分居、事业摇摆，处处引向无望和沉沦，他其实不坚持什么也不知道坚持什么，只是被突如其来的温度牵着走，不像乡愁，殒身护火，不同的

大自然的美丽更衬出生活的美好，热爱自然，尽情享受生活吧——尽管她有那么多无法避免的过错

徐克对黄飞鸿的故事进行了大胆改编，在晚清时代背景下的加入了中外冲突，家国情怀，把黄飞鸿塑造成一个具有东方美学的武术宗师，会思考中外关系，学习先进文化，李连杰的黄飞鸿潇洒帅气，确实有宗师气质，徐克的打戏重写意轻写实，有独特的美感，但个人还是喜欢硬桥硬马

只谈钓鱼，飞蝇钓法似乎在国内找不到合适的地方来尝试。

现在重温真的有一股别样的味道在里面，也不得不感叹当时的香港电影是如此的辉煌霸气！ 徐克确实有才华，不仅把这个沉寂多年的老IP又重新焕发了活力，更是让这个名号响彻了大江南北。让大家都觉得黄飞鸿的形象就应是李连杰这个样子。况且在武打戏富有天马行空的想象力并拳拳到肉的前提下，还在剧情上下足了功夫。徐克抛弃了传统功夫电影中普通的正邪二元对立的俗套路，转而搭建起了一副百姓与帝国列强争斗的时代画卷，把个人恩怨裹挟进家国大义中，用多线交织的人物关系来映衬出那个时代的复杂与无奈。特别是里面别有用心的一些镜头设置和金句台词，直到今天看来仍不失有一定的现实意义。而在关键的人物塑造上，更让我印象深刻的其实还是牙擦苏这个角色，从前后人物态度的转变很好的映射了影片的主题。 这是一部真的称之为经典的电影。