是枝裕和曾经说过，自己的电影始终关注死亡与丧失的主题。而《距离》虽然在题材是如出一辙，但相较于是枝裕和其他的作品，它的特别之处还是显而易见。 首先，整部电影无论是正叙还是回闪，全部使用了摇摇晃晃的手持摄影，而且摄影师山崎裕没有使用任何灯光，无论是外景还是内径，甚至夜晚的篝火旁边，也几乎没有借助任何灯光设备。 其次，这也是是枝裕和电影里少有的留下开放式结局和悬疑的作品。对几位主人公的背景身份本身就已经刻意模糊，最后被烧掉的那张照片和关上的房门更是留下了一个大大的疑问。ATARA扮演的角色到底是什么人？在邪教事件中扮演了怎样的角色？ 也许，这些并不重要。手持摄影本应该展示一种自然，亲近，写实的视角，但这群形形色色的人聚在一起聊起自己的家人——一群杀害了128个无辜生命的凶手时——他们更

又是一部被低估的港片。

最近比较累，途中睡着了好几次。

七天的爱有多深我get不到，鬼现形扮演别人给爱人找下家我get不到 ，豪门夫家对这样一个啥都不干的儿媳妇为啥这么好也get不到，但是千万不要胖，否则做鬼也难以释怀，我get到了。不要胖啊！

若我迷途知返，漠漠清寒，渐行便不会渐远