除了悬疑之外，对于自我认同和身份互换也是希区柯克电影中最常见的文本。《西北偏北》被影迷们追捧了数十年，罗杰与凯普林的身份置换也被无数后来者一次又一次模仿。毒辣的讽刺、精致的场调、出色的反转，这些都是值得影迷和学着不断重温的看点。

走出戲院，翻開社群網站，比這電影更殘酷的現實正在眼前發生。#20190811

narration以unrestricted+objective为主，转场大部分靠叠化，内景的setting看上去都很贵的样子，男主口音极度mid-atlantic，配乐古典中透着一丝现代，故事以主角心理&目标为动力，结尾有climax(但结尾真的好怪啊……)，整体看下来，非常标准的一部Hollywood Classic // 有几个静景镜头构图很现代，很像560年代的atomicpunk插画，荒原十字路口的名镜头也不错 // Gary Grant是什么战后时代资本流量吗？还是说当年审美真就这样？女角色纷纷对着这张脸意乱情迷，真是毫无说服力，演技也很一般……

3.5。如果给戛纳劳模奖比较合适，给最佳女主的话，她跟安藤樱PK还有待商榷，电影跟罗塞塔太像了，全程大特写，扩大环境噪音，关注外来底层生存现状，但这个题材在欧洲已经拍烂了，它的优点是场景的丰富度，提升了角色的生命力，比如合租房，兽医院，拔鸡毛，这些场景设计都很出彩，达到了非常好的荧幕效果。说不满意的点，是它的结尾落到孩子上，而前面又没有铺垫她对孩子有任何的感情，她的极端都市梦让我以为她是没有普世情感的，这一幕比较突兀，现在的这类现实题材电影都不缺少生猛的表达，也都以憋大招的方式酝酿结局，但我最担心就是行为动机的前后不统一，会偶然出戏。

恐怖不仅产生阴暗的、狭窄的的空间里，如果需要，也可能让他发生在明亮的、空旷的地方。重要的是让它不知何时来，从那个方向来。